Сказка для взрослых. Итальянские страсти в челябинской опере
1 сентября 2024
Фото: автора
В каждом сезоне Челябинский театр оперы и балета им. М. И. Глинки старается впечатлить своих поклонников удивительной премьерой. Одним из таких восхитительных акцентов сезона стала опера Джакомо Пуччини «Турандот».
Драма бурных и сильных переживаний разворачивалась на колоритном фоне, где причудливо сочетались средневековая восточная пышность и итальянская современность. Либретто оперы опирается на сказку Гоцци о любви жестокой китайской принцессы Турандот и принца Калафа, наследника свергнутого царя Тимура. Дальше все как в сказке: принцесса загадывала загадки, а кто не отгадал — голова с плеч. За соревнованиями кандидатов в женихи наблюдали колоритные императорские министры — Пинг, Панг и Понг. В челябинской постановке эти фигуры вызывали особый восторг зрителей, а вокальная виртуозность исполнителей сочеталась с весьма запоминающимися костюмами.
Музыка Пуччини наполнена драматизмом, энергией, передавая глубину переживаний главных героев. Грандиозные хоровые номера, красочные оркестровые пассажи создавали неповторимую атмосферу. «Турандот» — последнее произведение творческого гения композитора Пуччини, написанное им незадолго до смерти. Считается, что композитор не завершил свой труд полностью, оставив в опере открытый финал, и его коллега, композитор Франко Альфано, позже дописал заключительную сцену. С этой расхожей версией о финале оперы «Турандот» не согласен режиссер-постановщик, заслуженный деятель искусств России Вячеслав Стародубцев. По его мнению, Пуччини завершил сочинение, доведя сюжет до логического конца, и опера не нуждается в дополнительно сочиненном финале.
— Классика вечна, — комментирует Вячеслав Стародубцев. — Чем больше в нее погружаешься, тем больше открываешь пластов, новых смыслов. Уникальность нашей постановки заключается в сочетании сказки и реальности, жизни и театра, современности и историзма. Происходит противоборство между этими антагонистическими структурами.
Вячеслав Стародубцев хорошо знаком зрителям, несколько его спектаклей входят в активный репертуар театра. Новая постановка известного режиссера на сцене оперного театра отвечает запросам самых взыскательных и искушенных зрителей. Фантастически огромные шикарные декорации, буйство цвета и красок, яркие костюмы, видеопроекции, развернутое по всему зрительному залу действие — все это искусно сплетается в полотне спектакля. В постановке «Турандот» режиссеру удалось мастерски сочетать знаменитые образы итальянского кинематографа, экспрессивный итальянский темперамент, творчество именитой киностудии «Чинечитта» с классической музыкой Пуччини. Получилась такая историческая надстройка, наполнившая свежим дыханием традиционный оперный сюжет. Современный зритель уже привык к кинематографу, потому легко считывает кинообразы, его знаки и символы. Классическая опера дополнилась новым привлекательным прочтением, притягательным для сознания современной публики.
Оформлением визуальной части спектакля занимался художник-постановщик, художник по костюмам, народный художник России Вячеслав Окунев. Для него челябинская «Турандот» — уже четвертая постановка этой оперы в карьере. По словам художника, такое творческое соревнование с самим собой — один из самых захватывающих видов состязаний.
— Мы решили показать великую итальянскую оперу с помощью узнаваемых образов Италии, — рассказывает Вячеслав Окунев. — Поэтому получился такой театр в театре. На сцене театра выстроена вторая сцена, на которой мы разыгрываем спектакль в китайской специфике, но с абсолютно итальянскими страстями. Происходит столкновение миров: реальной итальянской жизни с бурными страстями, ревностью и сказочным волшебным восточным миром.
В оперном театре солистов на главные партии распределяют коллегиальным решением художественного руководства театра. Партия китайской принцессы Турандот по сценическому времени не очень продолжительная, но архисложна и насыщена музыкально. Гузелья Шахматова блестяще справилась с поставленной задачей. Первый спектакль всегда самый волнительный, самый запоминающийся, самый знаковый.
— «Турандот» — большое испытание для голоса, — рассказывает Гузелья Шахматова. — Музыка Пуччини очень эмоциональная, партия рваная по высоте звука. Необходимо использовать весь диапазон голоса: то во всю мощь поешь, то тихонечко шепчешь. Сейчас меня просто переполняет счастье от того, что удалось совершить.
В партии принца Калафа в премьерном показе оперы «Турандот» прозвучал тенор Александра Павлова. Сложный репетиционный процесс длился более полугода и логично продолжился ярким выступлением на первом показе спектакля.
— Да, выдался тяжелый постановочный период, — делится Александр Павлов. — У меня еще не очень большой личный опыт работы в театре. Но я рад, что удалось реализоваться в партии Калафа. Перед премьерой мне дали несколько дней отдыха. Вернулись силы и свежесть. Чувствую, что дальше будет лучше. Знаете, каждая новая партия немного похожа на новый костюм. Требуется некоторое время, чтобы он сел по фигуре и раскрыл все свои преимущества. Так и с партией Калафа. Еще предстоит глубже ее изучить, находить и справляться со всеми подводными камнями великой музыки.
Волшебная красивая сказка со счастливым концом, сказка о любви — то, чего так часто не хватает взрослому зрителю. «Турандот» — восхитительное произведение, обволакивающее зрителя с первых нот и погружающее в бурю эмоциональных страстей.
Музыка Пуччини наполнена драматизмом, энергией, передавая глубину переживаний главных героев. Грандиозные хоровые номера, красочные оркестровые пассажи создавали неповторимую атмосферу. «Турандот» — последнее произведение творческого гения композитора Пуччини, написанное им незадолго до смерти. Считается, что композитор не завершил свой труд полностью, оставив в опере открытый финал, и его коллега, композитор Франко Альфано, позже дописал заключительную сцену. С этой расхожей версией о финале оперы «Турандот» не согласен режиссер-постановщик, заслуженный деятель искусств России Вячеслав Стародубцев. По его мнению, Пуччини завершил сочинение, доведя сюжет до логического конца, и опера не нуждается в дополнительно сочиненном финале.
— Классика вечна, — комментирует Вячеслав Стародубцев. — Чем больше в нее погружаешься, тем больше открываешь пластов, новых смыслов. Уникальность нашей постановки заключается в сочетании сказки и реальности, жизни и театра, современности и историзма. Происходит противоборство между этими антагонистическими структурами.
Вячеслав Стародубцев хорошо знаком зрителям, несколько его спектаклей входят в активный репертуар театра. Новая постановка известного режиссера на сцене оперного театра отвечает запросам самых взыскательных и искушенных зрителей. Фантастически огромные шикарные декорации, буйство цвета и красок, яркие костюмы, видеопроекции, развернутое по всему зрительному залу действие — все это искусно сплетается в полотне спектакля. В постановке «Турандот» режиссеру удалось мастерски сочетать знаменитые образы итальянского кинематографа, экспрессивный итальянский темперамент, творчество именитой киностудии «Чинечитта» с классической музыкой Пуччини. Получилась такая историческая надстройка, наполнившая свежим дыханием традиционный оперный сюжет. Современный зритель уже привык к кинематографу, потому легко считывает кинообразы, его знаки и символы. Классическая опера дополнилась новым привлекательным прочтением, притягательным для сознания современной публики.
Оформлением визуальной части спектакля занимался художник-постановщик, художник по костюмам, народный художник России Вячеслав Окунев. Для него челябинская «Турандот» — уже четвертая постановка этой оперы в карьере. По словам художника, такое творческое соревнование с самим собой — один из самых захватывающих видов состязаний.
— Мы решили показать великую итальянскую оперу с помощью узнаваемых образов Италии, — рассказывает Вячеслав Окунев. — Поэтому получился такой театр в театре. На сцене театра выстроена вторая сцена, на которой мы разыгрываем спектакль в китайской специфике, но с абсолютно итальянскими страстями. Происходит столкновение миров: реальной итальянской жизни с бурными страстями, ревностью и сказочным волшебным восточным миром.
В оперном театре солистов на главные партии распределяют коллегиальным решением художественного руководства театра. Партия китайской принцессы Турандот по сценическому времени не очень продолжительная, но архисложна и насыщена музыкально. Гузелья Шахматова блестяще справилась с поставленной задачей. Первый спектакль всегда самый волнительный, самый запоминающийся, самый знаковый.
— «Турандот» — большое испытание для голоса, — рассказывает Гузелья Шахматова. — Музыка Пуччини очень эмоциональная, партия рваная по высоте звука. Необходимо использовать весь диапазон голоса: то во всю мощь поешь, то тихонечко шепчешь. Сейчас меня просто переполняет счастье от того, что удалось совершить.
В партии принца Калафа в премьерном показе оперы «Турандот» прозвучал тенор Александра Павлова. Сложный репетиционный процесс длился более полугода и логично продолжился ярким выступлением на первом показе спектакля.
— Да, выдался тяжелый постановочный период, — делится Александр Павлов. — У меня еще не очень большой личный опыт работы в театре. Но я рад, что удалось реализоваться в партии Калафа. Перед премьерой мне дали несколько дней отдыха. Вернулись силы и свежесть. Чувствую, что дальше будет лучше. Знаете, каждая новая партия немного похожа на новый костюм. Требуется некоторое время, чтобы он сел по фигуре и раскрыл все свои преимущества. Так и с партией Калафа. Еще предстоит глубже ее изучить, находить и справляться со всеми подводными камнями великой музыки.
Волшебная красивая сказка со счастливым концом, сказка о любви — то, чего так часто не хватает взрослому зрителю. «Турандот» — восхитительное произведение, обволакивающее зрителя с первых нот и погружающее в бурю эмоциональных страстей.
Поделиться
