Установили вертикальные связи
Два соло, один дуэт и одна постановка на четырех танцовщиц. На сцене театр «Манекен» состоялись показы спектаклей Челябинского театра современного танца, которые лучше один раз увидеть, чем сто раз о них услышать.
Два соло, один дуэт и одна постановка на четырех танцовщиц. На сцене театр «Манекен» состоялись показы спектаклей Челябинского театра современного танца, которые лучше один раз увидеть, чем сто раз о них услышать.
Выражение «Все большое хорошо видится на расстоянии» не всегда актуально. По крайней мере в случае Челябинского театра современного танца. Чем ближе вы сядете к сцене во время хореографической постановки, тем лучше. В этом случае есть возможность лучше рассмотреть лица исполнителей и то, как напрягаются их мускулы во время танца, чтобы еще раз убедиться в том, что возможности человеческого тела, кажется, не ограничены. Плюс здесь происходит то, что у кикбоксеров называется фулл-контакт (полный контакт), за тем лишь исключением, что вас никто не бьет по голове — разве что в метафорическом плане.
К разряду постановок, которые вышибают дух, можно смело отнести «Вертикальные связи» (хореография Ольги Пона совместно с Еленой Пришвицыной, Ольгой Шаровой, Татьяной Лумповой и Юлией Арабовой).
— Под горизонтальными связями принято понимать социальные: дружбу, работу, любовь, — говорит худрук театра Ольга Пона. — Вертикальные — это связи, которые устанавливает каждый человек (особенно творческий), произрастая к высотам духа, если говорить высокопарно.
В самом спектакле, что важно, высокопарности нет. Четыре танцовщицы выстраивают вертикальные связи, не отрываясь от земли, а наоборот, большую часть времени к ней прижимаясь и таким образом напоминая хтонических существ. Только ближе к концу постановки они выпрямляются в полный рост и под самый занавес устремляют свои руки к небу: то ли в поисках высшего смысла, то ли от духовного одиночества.
Последовавшие за этим спектаклем два соло — Transparent и «УтИшение» — оказались чуть более короткими по времени, но не менее насыщенными в эмоциональном плане. Сложность соло, пожалуй, заключается в том, что одному исполнителю тяжелее удерживать на себе внимание, чем группе. И тут все зависит от того, как танцовщик выстроит контакт со зрителями.
В спектакле Transparent, поставленном специально для Рафаэля Тимербакова испанским хореографом Асьером Забалета (который, кстати, уже имел опыт сотрудничества с Челябинским театром современного танца), показано, как человек становится «прозрачным», как растворяется в социуме, стремясь быть услышанным. «УтИшение» (от слова «утихнуть», «тихо») Марии Козевой еще более абстрактная постановка, абсолютно настроенческая вещь, от которой веет каким-то тревожным, труднообъяснимым холодом.
«Максимум иллюзий» в исполнении Владислава Морозова и Елены Пришвицыной рассказывает о взаимоотношениях мужчины и женщины с той долей иронии, нежности и злости, от которых наоборот исходит какая-то теплота, подчас взрывоопасного характера. И да, это единственный спектакль, в котором был реквизит, что задало танцу новое измерение.
Стоит отметить, что в ближайшее время Челябинский театр современного танца отправится на фестиваль в Омск, потом в Казань, а 20 мая в драмтеатре имени Наума Орлова представит челябинцам свежую премьеру.
Евгений Валерьев
Поделиться
