Голубые глаза Цапника

Затрудняюсь определить амплуа Юрия Цапника. И не я одна. В его репертуаре есть все: и трагические роли, и драматические, и комедийные. Когда-то промелькнуло на мой взгляд очень точное определение: «грустный клоун».

За сорок лет на сцене Челябинского академического театра драмы сыграна такая пестрая череда самых разнообразных ролей, что трудно найти пробел в этом списке: классика, отечественная и зарубежная, современная драматургия самого разного толка и стиля.

Сказать, что народный артист России жаден до ролей, заботится о том, чтобы в его репертуарном списке обязательно значились роли завидные, не получается: играл и играет все, что предложит театр, одеяло на себя не тянет, то есть ставить что-то именно на него требует.

Тем не менее, именно ему выпадает радость стать наиболее интересным в очередной премьере. Потому что профессионал.

Кто бы ни писал о Цапнике, не может обойтись без воспоминаний о поставленном в 1976 году польским режиссером Ежи Яроцким «Бале манекенов» Бруно Ясенского.

Мастер мирового уровня не только назначил Юрия Цапника на главную роль, но и предложил стать его ассистентом.

— Ежи сказал, — вспоминает Юрий Викторинович, — что ему нужен артист, умеющий держать науку.

Цапник играл в этом спектакле оживший манекен, попавший в круг сильных мира сего и принятый там за депутата Поля Рибанделя, внимания которого политики и бизнесмены добиваются любыми средствами, поскольку заинтересованы в лоббировании.

Замысел Яроцкого был серьезнее, чем как нам тогда казалось, обличение буржуазной демократии. Речь шла о том, что свободы нет нигде, ни в каком обществе, ни при каком строе.

И вот тут не обойтись было без недоуменных, бесконечно грустных глаз манекена, вырвавшегося из несвободы неподвижности и попавшего в безжалостный мир людей. Без голубых глаз Юрия Цапника, которыми только и можно было выразить это бессловесное отчаяние, эффекта не было бы.

Спустя три десятка лет Польша отмечала пятнадцатилетие своего Национального достояния — именно такое звание носит Ежи Яроцкий. Мастер пригласил на торжества в Варшаву своих бывших коллег из Челябин-ска — народных артистов России Валентину Качурину и Юрия Цапника, представив их творческим кругам Польши как больших мастеров европейского уровня.

Юрий Цапник не первый для себя раз получил тогда свидетельство международного признания его таланта и профессионализма. Например, он обладатель приза Венецианского кинофестиваля. В фильме Валерия Огородникова «Взломщик» он сыграл роль Лаушкина-отца и был удостоен приза критики и журналистов на этом одном из самых авторитетных фестивалей.

Для артиста, живущего на расстоянии двух тысяч километров от основных киностудий и телеканалов, попасть на экран вообще проблема. Но на экране Цапник так же профессионален, как на сцене. Хоть не так уж много он снимается, но запоминается обязательно. Вспомните, например, кто смотрел его Шутова в фильме того же Валерия Огородникова «Бумажные глаза Пришвина»…

Во всем профессионал. Начиная с того, как владеет редким для сегодняшних артистов умением носить костюм — хоть исторический, хоть современный. В том, как умеет улавливать не только жанр спектакля, но и стиль его, особенности режиссерского почерка. В том, как знает, где быть щедрым в выборе средств для создания роли, а где сознательно самоограничиться, сосредоточившись на главном.

Переиграв множество ролей, он не потерял радости от пребывания на сцене. Зрители это всегда чувствуют и заряжаются радостью от театра.

У Цапника были хорошие учителя в начале пути, партнеры, у которых можно учиться за все время его работы в Челябинском театре драмы.

Можно все же выделить трех человек, оказавших основное влияние на становление мастера.

Это, конечно, прежде всего Наум Орлов, которого породнило с артистом почти тридцать лет совместной работы в лучшие для Цапника актерские годы. Именно Орлов воспитал Цапника на лучшем и разнообразнейшем театральном репертуаре.

Это были Яроцкий, поставивший перед артистом совершенно неожиданную для него творческую задачу, справившись с которой Цапник почувствовал по-новому свои возможности.

И кинорежиссер Валерий Огородников, в фильмах которого «Взломщик» и «Бумажные глаза Пришвина» сыграл лучшие свои роли в кино.

А потом появился еще один ориентир, по которому уже зрелый мастер сцены стал сверять свои ориентиры. Это его сын Ян, с такими же как у отца выразительными голубыми глазами.

Ян, еще в детстве выходивший на сцену, стал одним из лучших актеров своего поколения в стране. Он служит в Большом драматическом театре имени Георгия Товстоногова на хороших ролях, много снимается в кино и на телевидении.

Юрию Викториновичу 65 лет. Юбилейная дата уже позади, но театр предлагает артисту и зрителям неделю спектаклей с его участием. Те, кто давно знает и любит творчество Цапника, сможет снова получить удовольствие от встречи с его творчеством. Те, мимо кого, как ни странно, оно прошло мимо, могут эту потерю восполнить, посмотреть лучшее из сегодняшнего репертуара артиста.

Вот что можно будет увидеть в эти дни: 15 февраля — «Божьи одуванчики», 16 — «Волки и овцы», 17 — «Слишком женатый таксист», 18 — «Голодранцы и аристократы», 19 — «Поминальная молитва», 20 — «Спасибо, Марго».

Такой вот шестидневный марафон. Насколько знаю, все это комедии — то, что по мнению артиста наиболее востребовано публикой в наши нелегкие времена. Бурные ритмы комедий, наверное, не самое легкое для артиста в возрасте нашего юбиляра. Но скидок себе не позволит, будет работать в полную силу. Зал будет и смеяться, и хохотать.

Но всегда будет какой-то подтекст, идущий от бенефицианта, который можно прочесть в голубых глазах грустного клоуна.