С любовью к Чайковскому. Музыкальный мир готовится к 175-летию со дня рождения величайшего русского композитора
В Челябинском государственном академическом театре оперы и балета имени Михаила Глинки готовится специальная программа, посвященная этому событию.
Загадка пятой симфонии
«Иоланта» — одна из любимых опер меломанов. В нашем театре этот спектакль ставился неоднократно. Известно, что это последняя опера, написанная композитором. Ее музыка изумительна по красоте и самая сложнейшая для исполнения. Сегодня вокальные вершины штурмует молодежь, потому что жемчужина оперного искусства «Иоланта» во все времена обречена быть молодой и успешной.
Обещает быть интересным и симфонический концерт. Ведь кроме первого концерта для фортепиано, который мы все знаем, будет исполнена Симфония № 5, разгадкой которой вот уже третий век занимаются самые выдающиеся дирижеры мира. Композитор написал ее в сложный период своей жизни. В музыке его мысли о «полнейшем преклонении перед судьбой, перед неисповедимым предначертанием предвидения». Рок, вера, душевные метания переплелись здесь с душевным подъемом, который Чайковский испытал после его триумфальной поездки в Европу.
Это музыка, где вопрос, достижима ли радость жизни в идеале, так и остался для сочинителя открытым. Для исполнителей это тоже загадка, на которую каждый дает свой ответ. В Челябинске свою интерпретацию представит польский дирижер Томаш Токарчик, который вновь приедет в наш город по приглашению художественного руководителя и главного дирижера театра Евгения Волынского. Зрители его помнят: известный европейский музыкант, худрук Краковской оперы дирижировал концертом «Гала-Верди», посвященным 250-летию Джузеппе Верди. Томаш Токарчик в России известен меньше, но в Европе дирижер очень популярен. Он также является постановщиком многих оперных спектаклей и участником престижных международных фестивалей.
Лебединая песнь
Балет «Лебединое озеро» считают непревзойденным шедевром русского балетного искусства. И в мире он тоже считается самой известной постановкой. Музыку к балету Петру Ильичу заказал Императорский театр и в апреле 1876 года Чайковский заказ выполнил. До сих пор неизвестно, что послужило первоисточником либретто. Поэзия Гейне, «Лебедь белая» Пушкина или иная ассоциация. Труппа работала вдохновенно, но спектакль… провалился. Виновники были названы: хореограф и исполнительница главной партии — Одетты. В результате одно из лучших произведений было «задвинуто» в долгий ящик. И только со смертью Чайковского вспомнили о прекрасной музыке и решили возвратиться к первоначальному замыслу балета. Было переписано либретто, а хореографией занялся гениальный Мариус Петипа, его ученик Лев Иванов, чье участие в создании новой версии трудно переоценить. Именно этот тандем внес в балет сцены балов, придумал «черного лебедя», само озеро и множество вставок, сделавших в конечном счете «Лебединое озеро» шедевром. Работа была столь велика, что до сих пор сегодняшние постановщики имеют возможность пользоваться материалом, не вошедшим в постановку Петипа и Иванова.
В Челябинске свою концепцию представил на премьере прошлого года Юрий Клевцов. Спектакль, созданный им в содружестве с известным театральным художником Дмитрием Чербаджи, был прекрасно принят публикой и до сих пор идет на аншлагах.
«Жанна д’Арк» — в режиме онлайн
Большим событием станет премьера оперы Чайковского «Орлеанская дева», которая пройдет под названием «Жанна д'Арк». В Челябинске она не ставилась, поэтому премьеру ждут многие поклонники оперного искусства.
Спектакль ставят худрук театра Евгений Волынский, режиссер из Москвы Екатерина Василева и художник Соня Кобозева. Многие наверняка оценили концертную версию оперы Гуно «Фауст», над которой уже работала эта творческая группа.
«Жанна д'Арк» готовится как полномасштабный спектакль. В нем задействованы в основном молодые исполнители, которые с большим энтузиазмом взялись за работу. А вот как об этой работе рассказывает сама Екатерина Василева:
— Моя задача из сказки сделать драму, задевающую за живое. Мы оживляем в некотором смысле — осовремениваем героев…
В спектакле задействованы мультимедийные технологии. Декораций за исключением минимального реквизита нет, сцена по большому счету пустая…
Также мы задействуем операторов, которые будут снимать происходящее на сцене с разных точек, в том числе сверху. Анимационная видеопроекция дополнит атмосферу происходящего на сцене. В итоге получится такой микс: «живой» задник, картинка, которая будет сменяться в режиме онлайн. Таким образом мы добавим спектаклю динамичности и покажем историю в ином ракурсе…
Моя главная задача донести суть материала до современного зрителя. Ведь сегодня эта опера будет восприниматься совершенно иначе, чем полтора века назад.
Поделиться
