Чем шедевры каслинских мастеров привлекали ценителей искусства
10 апреля 2025
Фото: Андрей Трушников
По словам челябинского историка, каслинское литье пользовалось популярностью даже в высших слоях общества.
В апреле исполняется ровно 125 лет с того момента, как легендарный каслинский павильон получил Гран-при Всемирной выставки в Париже. Сейчас он находится в музее изобразительных искусств Екатеринбурга. Зачем в нем намешали мотивы из разных стран и какие кабинетные скульптуры ставились на столах русских императоров? Об этом рассказал доктор исторических наук, профессор Игорь Нарский в авторской программе Андрея Трушникова «Говорящие», которая выходит в рамках проекта «Радио «Наука».
«То, что в каслинском павильоне были намешаны разные стили (древнерусский, византийский, скандинавский), на самом деле неудивительно, потому что на тот момент это было характерно для всей Европы. Да и во всем мире во второй половине XIX века происходит открытие нации как сообщества с общим прошлым», — говорит Игорь Нарский.
В то же время, как пояснил ученый, это была эпоха историзма, когда в искусстве шел поиск корней, истоков творчества, поэтому в изделиях каслинских мастеров наблюдается смешение стилей. Это не подражательство, а особый художественный прием. К примеру, баварские шорты — это изобретение второй половины XIX века. И все же наши умельцы смогли выработать свой неповторимый национальный стиль, пэтому в их творениях присутствует русский самовар, ставший своего рода символом России.
По высказыванию Вагнера, каслинский павильон — это совокупное произведение искусства. Здесь все намешано — Европа, Азия, разные стили, причем это не мешает друг другу, а создает единый гармоничный скульптурный ансамбль. Такая эклектика — значимая часть культурного наследия, принадлежность эпохи.
«Каслинский павильон изначально создавался как стены для сменных экспозиций произведений каслинского литья, — рассказал эксперт. — Там все было сменное, за исключением знаменитой фигуры «Россия». Кстати, до революции павильон несколько раз собирали и разбирали. Париж был не первый: павильон в 1896 году показывали на выставке в Нижнем Новгороде. Это был шедевр, который вызывал всеобщее удивление».
В начале XIX века, когда появился новый средний класс, скульпторы начали работать и с мелкой пластикой, создавать кабинетные предметы, художественное литье для представителей самых разных сословий. И первым наиболее популярным металлом стал чугун.
«В середине XIX века многие мануфактуры в Европе перешли на бронзу, а в Каслях, наоборот, в качестве сырья применяли чугунное литье. Дело в том, что, к примеру, в соседнем Екатеринбурге было налажено производство художественного бронзового литья, но этот металл стоил дороже, и технология сложнее, поэтому в Каслях держались за чугун, — резюмировал Игорь Нарский. — К слову, каслинское литье пользовалось популярностью даже в высших слоях общества. Так, в кабинете петербургского градоначальника в 1910 году не было ни одного бюста императора, но зато его украшали две скульптуры с конями, произведенными в Каслях».
«То, что в каслинском павильоне были намешаны разные стили (древнерусский, византийский, скандинавский), на самом деле неудивительно, потому что на тот момент это было характерно для всей Европы. Да и во всем мире во второй половине XIX века происходит открытие нации как сообщества с общим прошлым», — говорит Игорь Нарский.
В то же время, как пояснил ученый, это была эпоха историзма, когда в искусстве шел поиск корней, истоков творчества, поэтому в изделиях каслинских мастеров наблюдается смешение стилей. Это не подражательство, а особый художественный прием. К примеру, баварские шорты — это изобретение второй половины XIX века. И все же наши умельцы смогли выработать свой неповторимый национальный стиль, пэтому в их творениях присутствует русский самовар, ставший своего рода символом России.
По высказыванию Вагнера, каслинский павильон — это совокупное произведение искусства. Здесь все намешано — Европа, Азия, разные стили, причем это не мешает друг другу, а создает единый гармоничный скульптурный ансамбль. Такая эклектика — значимая часть культурного наследия, принадлежность эпохи.
«Каслинский павильон изначально создавался как стены для сменных экспозиций произведений каслинского литья, — рассказал эксперт. — Там все было сменное, за исключением знаменитой фигуры «Россия». Кстати, до революции павильон несколько раз собирали и разбирали. Париж был не первый: павильон в 1896 году показывали на выставке в Нижнем Новгороде. Это был шедевр, который вызывал всеобщее удивление».
В начале XIX века, когда появился новый средний класс, скульпторы начали работать и с мелкой пластикой, создавать кабинетные предметы, художественное литье для представителей самых разных сословий. И первым наиболее популярным металлом стал чугун.
«В середине XIX века многие мануфактуры в Европе перешли на бронзу, а в Каслях, наоборот, в качестве сырья применяли чугунное литье. Дело в том, что, к примеру, в соседнем Екатеринбурге было налажено производство художественного бронзового литья, но этот металл стоил дороже, и технология сложнее, поэтому в Каслях держались за чугун, — резюмировал Игорь Нарский. — К слову, каслинское литье пользовалось популярностью даже в высших слоях общества. Так, в кабинете петербургского градоначальника в 1910 году не было ни одного бюста императора, но зато его украшали две скульптуры с конями, произведенными в Каслях».
Поделиться
