Южноуральцы встретили первый Прокофьевский фестиваль
22 апреля 2026
Фото: Юлия Боровикова («Вечерний Челябинск»)
Челябинская государственная филармония ярко и нетривиально отмечает 135-летний юбилей композитора, имя которого она носит с 1997 года.
Столичные музыканты часто шутят над тем, что единственный приезд великого русского композитора Сергея Прокофьева в Челябинск проявился настолько знаковым событием, что его имя для города приобрело особый смысл и стало неотъемлемой частью южноуральской музыкальной истории. В его честь назвали главный концертный зал, на берегу реки Миасс установили памятник, и каждый филармонический сезон в Челябинске обязательно начинается с его гениальной музыки. Он стал своеобразным и надежным талисманом для южноуральских музыкантов и слушателей классической музыки.
Солнечный гений
Надо сказать, что с ангелом-хранителем Челябинску повезло. Еще при жизни Сергея Прокофьева считали удачливым и везучим человеком. По отношению к нему часто применяли слово «солнечный». Похоже, что великое светило определяло его жизнь, заряжало мощными золотыми лучами, освещало его музыку. Наверное, это знак, что он появился на свет рыжим в украинском селе Сонцовка Екатеринославской губернии. Название, созвучное с солнцем, населенный пункт получил по фамилии владельца имения. Так по жизни они шли вместе: он и солнце. В апреле 1918 года во время генеральной репетиции перед премьерой «Классической» симфонии в Петрограде произошел необычный случай, о нем композитор написал в своем дневнике: «Когда я стал за пульт, то из верхнего окна луч солнца упал мне на голову. У меня пошли лиловые круги в глазах, но мой поклон говорил, что это было приветствие солнца солнечной симфонии». В день премьеры 21 апреля эта ситуация повторилась, и композитор отметил: «Опять солнечный луч. Это удивительно! Фантастика!»
Несравнимая публика
Сергей Прокофьев побывал в Челябинске весной 1935 года и дал в городе два концерта: один — в здании, где в настоящее время размещается Молодежный театр. Второй с большой долей вероятности состоялся в цехе Челябинского тракторного завода. «Лучшей публики, чем челябинская рабочая публика, трудно встретить. Во всяком случае, она не сравнима с той, что я видел в Европе», — признался тогда Сергей Сергеевич журналистам одной из московских газет. Наш «Челябинский рабочий» написал, что трудящиеся с восторгом восприняли музыку композитора, особенно потрясла слушателей фортепьянная пьеса «Наваждение». Наша история в очередной раз подтверждает, что «суровые» южноуральцы всегда были и остаются тонкими меломанами, благодарными зрителями и истинными жителями культурной столицы.
Дань памяти
Имя Сергея Прокофьева во многом определяет челябинскую повестку событий в мире музыки. Мероприятия в честь композитора проводятся ежегодно, в том числе случались и прекрасные фестивали. Однако форуму этого года присвоена цифра 1, что говорит о том, что родилась традиция и будет продолжение. Открытие первого Прокофьевского фестиваля состоялось 19 апреля, в минувший весенний воскресный вечер, в концертном зале имени Сергея Прокофьева.
— Сегодняшний вечер мне хочется начать со слов человека, чье имя носит этот зал, чей дух незримо присутствует здесь, — произнес, приветствуя слушателей, ведущий Святослав Хазов. — Сергей Сергеевич однажды сказал: «Кардинальное достоинство моей жизни — это поиски своего оригинального музыкального языка. Я ненавижу подражания, я ненавижу избитые приемы». Вот этот его поиск, его невероятная энергия легли в основу первого Прокофьевского фестиваля, который сегодня рождается заново на южноуральской земле.
— Этот фестиваль — особое событие для меня, — сказал художественный руководитель фестиваля, художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра Челябинской области Алексей Рубин — Мы создаем новую традицию. Это дань памяти великому композитору. Удивительно и замечательно, что Сергей Прокофьев имеет такое колоссальное значение для Челябинска!
Единственный русский композитор
— Я хотел бы вам немножко рассказать о программе концерта, — продолжил Алексей Сергеевич. — В первом отделении прозвучит Второй концерт для фортепиано с оркестром соль минор, который ассоциируется с одной из главных тем в творчестве Прокофьева — с его самоопределением себя как русского композитора. Однажды на гастролях в Италии он встретился с организатором «Русских сезонов» в Париже Сергеем Дягилевым. По его заказу Прокофьев написал балет «Ала Лоллий». Дягилев тогда забраковал эту музыку и спросил: «А что у вас еще есть?» И Сергей Сергеевич тогда сыграл Второй концерт. Дягилев ему тогда сказал, что именно эта музыка очень важна, потому что она написана русским композитором. «Вы единственный русский композитор. Стравинский сейчас в Европе. В России больше никого не осталось», — сказал тогда Дягилев. И Прокофьев не стал с ним спорить. Он ощущал себя русским композитором, недаром он потом вернулся на родину.
Второй концерт Прокофьева исполнил челябинский симфонический оркестр, на рояле солировал молодой, но при этом уже именитый пианист, обладатель золотой медали XVII Международного конкурса им. П. И. Чайковского Сергей Давыдченко (Москва). Его приезд в Челябинск закономерен, потому что он один из немногих пианистов, в репертуаре которого значатся все пять фортепианных концертов Сергея Прокофьева. Второй концерт является самым исполняемым, но и невероятно сложным. Именно он принес музыканту победу в финале конкурса Чайковского.
Много разного Прокофьева
Во втором отделении прозвучало два произведения, которые относятся как раз к теме солнца.
— Прокофьев — это солнце, — прокомментировал выбор произведений Алексей Рубин. — «Скифская сюита» ошеломляет, и солнце буквально пожирает нас. Она заканчивается восходом солнца. Первая симфония «Классическая» тоже про свет, но он там немножко другой. Там солнышко, которое падает, может быть, сквозь тучу и освещает нас своим мягким теплом.
Фестиваль интересен своим погружением в тему, а Прокофьев — это бесконечная, неисчерпаемая солнечная вселенная. Его стиль новаторский и сложный, между тем музыка потрясает воображение как рядовых слушателей, так и искушенных музыкальных критиков. В программу первого Прокофьевского фестиваля включена сказка для всей семьи «Петя vs Волк», композиции из балета «Ромео и Джульетта», «Золушка», знаменитый марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» и т. д. Среди исполнителей Челябинский камерный хор им. В. Михальченко, пианист Филипп Копачевский (Москва), солист грандиозного финального вечера — народный артист России Александр Рудин (виолончель, Москва). Концерты проходят в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны».
Справка «Южноуральской панорамы»: Сергей Прокофьев — народный артист РСФСР, лауреат Ленинской и шести Сталинских премий. Композитор награжден орденом Трудового Красного Знамени и золотой медалью Королевского филармонического общества. Он создал 7 симфоний, 8 балетов и 8 опер, написал 9 концертов и 9 фортепианных сонат, а еще — оратории, кантаты, музыку для кино и театра, камерные инструментальные и вокальные сочинения.
Солнечный гений
Надо сказать, что с ангелом-хранителем Челябинску повезло. Еще при жизни Сергея Прокофьева считали удачливым и везучим человеком. По отношению к нему часто применяли слово «солнечный». Похоже, что великое светило определяло его жизнь, заряжало мощными золотыми лучами, освещало его музыку. Наверное, это знак, что он появился на свет рыжим в украинском селе Сонцовка Екатеринославской губернии. Название, созвучное с солнцем, населенный пункт получил по фамилии владельца имения. Так по жизни они шли вместе: он и солнце. В апреле 1918 года во время генеральной репетиции перед премьерой «Классической» симфонии в Петрограде произошел необычный случай, о нем композитор написал в своем дневнике: «Когда я стал за пульт, то из верхнего окна луч солнца упал мне на голову. У меня пошли лиловые круги в глазах, но мой поклон говорил, что это было приветствие солнца солнечной симфонии». В день премьеры 21 апреля эта ситуация повторилась, и композитор отметил: «Опять солнечный луч. Это удивительно! Фантастика!»
Несравнимая публика
Сергей Прокофьев побывал в Челябинске весной 1935 года и дал в городе два концерта: один — в здании, где в настоящее время размещается Молодежный театр. Второй с большой долей вероятности состоялся в цехе Челябинского тракторного завода. «Лучшей публики, чем челябинская рабочая публика, трудно встретить. Во всяком случае, она не сравнима с той, что я видел в Европе», — признался тогда Сергей Сергеевич журналистам одной из московских газет. Наш «Челябинский рабочий» написал, что трудящиеся с восторгом восприняли музыку композитора, особенно потрясла слушателей фортепьянная пьеса «Наваждение». Наша история в очередной раз подтверждает, что «суровые» южноуральцы всегда были и остаются тонкими меломанами, благодарными зрителями и истинными жителями культурной столицы.
Дань памяти
Имя Сергея Прокофьева во многом определяет челябинскую повестку событий в мире музыки. Мероприятия в честь композитора проводятся ежегодно, в том числе случались и прекрасные фестивали. Однако форуму этого года присвоена цифра 1, что говорит о том, что родилась традиция и будет продолжение. Открытие первого Прокофьевского фестиваля состоялось 19 апреля, в минувший весенний воскресный вечер, в концертном зале имени Сергея Прокофьева.
— Сегодняшний вечер мне хочется начать со слов человека, чье имя носит этот зал, чей дух незримо присутствует здесь, — произнес, приветствуя слушателей, ведущий Святослав Хазов. — Сергей Сергеевич однажды сказал: «Кардинальное достоинство моей жизни — это поиски своего оригинального музыкального языка. Я ненавижу подражания, я ненавижу избитые приемы». Вот этот его поиск, его невероятная энергия легли в основу первого Прокофьевского фестиваля, который сегодня рождается заново на южноуральской земле.
— Этот фестиваль — особое событие для меня, — сказал художественный руководитель фестиваля, художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра Челябинской области Алексей Рубин — Мы создаем новую традицию. Это дань памяти великому композитору. Удивительно и замечательно, что Сергей Прокофьев имеет такое колоссальное значение для Челябинска!
Единственный русский композитор
— Я хотел бы вам немножко рассказать о программе концерта, — продолжил Алексей Сергеевич. — В первом отделении прозвучит Второй концерт для фортепиано с оркестром соль минор, который ассоциируется с одной из главных тем в творчестве Прокофьева — с его самоопределением себя как русского композитора. Однажды на гастролях в Италии он встретился с организатором «Русских сезонов» в Париже Сергеем Дягилевым. По его заказу Прокофьев написал балет «Ала Лоллий». Дягилев тогда забраковал эту музыку и спросил: «А что у вас еще есть?» И Сергей Сергеевич тогда сыграл Второй концерт. Дягилев ему тогда сказал, что именно эта музыка очень важна, потому что она написана русским композитором. «Вы единственный русский композитор. Стравинский сейчас в Европе. В России больше никого не осталось», — сказал тогда Дягилев. И Прокофьев не стал с ним спорить. Он ощущал себя русским композитором, недаром он потом вернулся на родину.
Второй концерт Прокофьева исполнил челябинский симфонический оркестр, на рояле солировал молодой, но при этом уже именитый пианист, обладатель золотой медали XVII Международного конкурса им. П. И. Чайковского Сергей Давыдченко (Москва). Его приезд в Челябинск закономерен, потому что он один из немногих пианистов, в репертуаре которого значатся все пять фортепианных концертов Сергея Прокофьева. Второй концерт является самым исполняемым, но и невероятно сложным. Именно он принес музыканту победу в финале конкурса Чайковского.
Много разного Прокофьева
Во втором отделении прозвучало два произведения, которые относятся как раз к теме солнца.
— Прокофьев — это солнце, — прокомментировал выбор произведений Алексей Рубин. — «Скифская сюита» ошеломляет, и солнце буквально пожирает нас. Она заканчивается восходом солнца. Первая симфония «Классическая» тоже про свет, но он там немножко другой. Там солнышко, которое падает, может быть, сквозь тучу и освещает нас своим мягким теплом.
Фестиваль интересен своим погружением в тему, а Прокофьев — это бесконечная, неисчерпаемая солнечная вселенная. Его стиль новаторский и сложный, между тем музыка потрясает воображение как рядовых слушателей, так и искушенных музыкальных критиков. В программу первого Прокофьевского фестиваля включена сказка для всей семьи «Петя vs Волк», композиции из балета «Ромео и Джульетта», «Золушка», знаменитый марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» и т. д. Среди исполнителей Челябинский камерный хор им. В. Михальченко, пианист Филипп Копачевский (Москва), солист грандиозного финального вечера — народный артист России Александр Рудин (виолончель, Москва). Концерты проходят в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны».
Справка «Южноуральской панорамы»: Сергей Прокофьев — народный артист РСФСР, лауреат Ленинской и шести Сталинских премий. Композитор награжден орденом Трудового Красного Знамени и золотой медалью Королевского филармонического общества. Он создал 7 симфоний, 8 балетов и 8 опер, написал 9 концертов и 9 фортепианных сонат, а еще — оратории, кантаты, музыку для кино и театра, камерные инструментальные и вокальные сочинения.
Поделиться
