На выставке Людмилы Ковалевой можно увидеть музыку
Людмила — фотожурналист. Для этого вполне достаточно быть крепким ремесленником, снимая на мероприятиях только то, что может быть интересным изданию. Но это не про нее. Когда она работает, границы исчезают. Людмила не просто фотографирует, она создает эмоциональную летопись событий.

Искусство большого мастера
В эти дни в Челябинске, в фойе концертного зала имени С. Прокофьева работает персональная выставка Людмилы Ковалевой «Вдохновение. Музыка в кадре». (6+) Это вторая авторская экспозиция в этом храме классического искусства. Первая проходила три года назад и называлась «Звуки музыки». Все правильно: музыку можно не только слышать, но и видеть. Однако, чтобы это показать, мало ремесла, нужны особенные человеческие качества и природное умение тонко чувствовать искусство. А еще стоит родиться в семье фотографов и продолжить династию.

Выставка в фойе концертного зала уже работает, а вот презентация состоялась спустя некоторое время, 28 апреля. Все коллеги автора живут в активном творческом режиме. Трудно, но все-таки им удалось собраться всем вместе. В жизни каждого художника обязательно должны случаться такие дни, когда надо подвести итог, получить оценку понимающих людей, наслушаться хвалебных отзывов, чтобы продолжить творить дальше.
— Сегодня прекрасный праздник фотографии, — сказал в приветствии член Челябинского фотоклуба и член Союза журналистов России Анатолий Донейко. — Людмила — это человек, у которого первыми игрушками были фотопленка, кассеты, бачки и спирали, на которые наматывали эти пленки. Она с рождения была приговорена к фотографии. И мы сегодня видим плоды ее творчества. А они прекрасны! Каждая фотография — это произведение искусства. Каждый найдет в ее работах свою тему, раскроет свой смысл. Потому что фотографии Людмилы — они символичные и они смысловые. И в этом есть искусство большого мастера.

Высший пилотаж
Выставку «Вдохновение. Музыка в кадре» визуально можно разделить на две части — черно-белую и цветную. В цвете — сцены из спектаклей Челябинского театра оперы и балета им.М. Глинки. Были такие времена, когда театр жил в режиме экономии, отражающемся на скромности сценографии. Сегодня мы видим роскошные спектакли: восхищение вызывает и мощный актерский состав, и потрясающий цветной мир сцены.
Что касается концертов классической музыки, Людмила предпочла показать их в черно-белом варианте. Многие пытались убедить автора все экспонаты представить в цвете, но она упрямо настояла на своем. Как оказалось, правильно сделала. Ее черно-белые снимки отметил даже председатель Челябинского регионального отделения Союза художников России Геннадий Жихарев. А с ним ведь не поспоришь в этой теме.

— Я очень рад, что попал на открытие выставки этого прекрасного человека, — сказал Геннадий Николаевич. — Не просто фотокорреспондента или фотографа, а фотохудожника. Ее работы — это не только фиксация каких-то событий, но и настоящие художественные произведения. Особенно я восхищен черно-белыми снимками. Это графика. Душевная графика. Людмила наш человек. Она бывает на выставках художников, чему мы всегда очень рады. Она еще прекрасно пишет. И я бы хотел подарить ей буклет моей персональной выставки «Над озером». Людмила о ней написала, и я один в один разместил ее замечательный текст в буклете. Представьте себе: она здесь в роли полноправного искусствоведа!
— Это я настаивала, чтобы все снимки были цветными, — сказала фотограф филармонии Надежда Пелымская. — Вообще-то я не люблю черно-белые снимки. Но я же не ожидала, что у Люды это будет высший пилотаж! Благодаря ее выставке я полюбила черно-белые фотографии. Мы пятнадцать лет назад вместе с ней начинали здесь работать. Тогда в Челябинске было мало хороших фотографов, которые умели снимать концерты классической музыки. А сейчас все изменилось: к нам на съемки приходят лучшие челябинские мастера. Мы этому рады и дружим между собой.

Искусство не мешать
— Мы знакомы много лет, но я даже не представляла, что у Людмилы такие потрясающие фотографии, — выразила свой восторг архитектор Анастасия Гурьянова. — Что-то видела, конечно. Но вот так, чтобы они были вместе! И еще хочу отметить одну ее особенность: часто фотографы на мероприятиях всем мешают, заслоняют собой весь обзор. У Людмилы есть потрясающее качество: она как бы есть, но ее как бы нет. А потом мы видим вот такие изумительные вещи.
— Люда она очень корректно работает, — подтверждает артист симфонического оркестра Челябинской области Сергей Алфер (первая скрипка). — Абсолютно не мешает. Наоборот, когда ты выступаешь на сцене и знаешь, что Люда фотографирует, ждешь, что обязательно появятся хорошие кадры.
— Когда мы играем на инструментах, это не всегда выглядит красиво, — соглашается с супругом артистка Уральского духового оркестра Елена Алфер (флейта). — Но Людмила умеет поймать хорошие моменты, когда видно, как музыкант вкладывает душу в музыку. И мы сегодня это здесь видим. Например, Ким Сан, дирижер из Южной Кореи, он сам по себе очень экспрессивный. С такими яркими эмоциями сложно поймать красивый кадр. Но как-то Людмила это делает! И она очень эмпатичный человек.

И сердце замирает
— Не бывает у нее так, чтобы ты как-то неудачно попал в кадр, — подтверждает солист оперы Виктор Кириллов. — В ее портретах персонажи из наших спектаклей показаны с какой-то очень высокой степенью точности. В них есть история этого персонажа, и можно уловить характер. Мне нравится, что на снимках из нашего театра много цвета. И они не пестрые, а очень стильные. Вот посмотрите, как прекрасна наша солистка Дарья Аброськина! Здесь она исполняет партию Весны из «Снегурочки». Как играет ее улыбка! Не у каждого художника так получается. Когда на лицах отображаются эмоции экзистенциального пика, такой момент может заснять только очень талантливый фотограф.
— Музыку нельзя остановить, момент нельзя остановить, — очень точно подвела итог Елена Алфер. — Но фотография нам позволяет сохранить прекрасные моменты, в которых сердце замирает, как будто мы сейчас находимся на концерте и видим, как дирижер поднимает руки и артисты начинают играть. Это на самом деле прекрасная выставка.

От автора
— Три года назад здесь проходила моя первая выставка «Звуки музыки», — поблагодарив коллег, сказала Людмила Ковалева. — Она никуда отсюда не уехала: осталась в концертном зале Сергея Прокофьева. И сейчас фотографии украшают артистические помещения за кулисами этого прекрасного зала. Мое глубокое убеждение, что Челябинск действительно культурная столица. И это можно говорить не только по отношению к 2027 году. Всегда было так, и всегда так будет. Южный Урал, наверное, лучшее место на земле. Часто говорят: Челябинская область — это край, где живут мечты. А я точно знаю, что здесь мечты еще и сбываются. Здесь живут уникальные, творческие люди. И я считаю, что всем нужно об этом рассказывать.

Справка «ЮП»:
Многие экспонаты персональной выставки Людмилы Ковалевой отмечены на международных конкурсах медалями, дипломами и почетными отметками жюри.
Поделиться

