Два лика красоты. На стендах краеведческого музея
«На улице идет дождь, а у нас идет концерт…» Так острил конферансье Апломбов в знаменитом спектакле великого кукольника Сергея Образцова «Необыкновенный концерт».
«На улице идет дождь, а у нас идет концерт…» Так острил конферансье Апломбов в знаменитом спектакле великого кукольника Сергея Образцова «Необыкновенный концерт».
В те самые дни, когда нас заливали серые дожди, в Восточной башне краеведческого музея расцвели яркие краски двух выставок, на первый взгляд совершенно непохожих одна на другую. На них и сейчас можно побывать, чтобы в очередной раз убедиться, как разнообразно прекрасной может быть жизнь.
Торжествующая мимолетность
Все экспонаты выставки «Краски лета» дело рук одного человека — челябинской художницы Валентины Ваксман. Ее в городе знают как живописца и сценографа. Причем в живописи она четко придерживается трех жанров: пишет портреты, пейзажи и натюрморты. На «Красках лета» художница строго ограничила себя показом только натюрмортов. Причем не любых, а только цветов. И даже не любых цветов, а лишь срезанных — в букетах.
Пишет Валентина Михайловна эти букеты с натуры, а у срезанных цветов век, понятно, короткий. Эту хрупкую, стремительно меняющуюся уходящую красоту надо успеть увидеть, осмыслить, запечатлеть…
Работа эта — сезонная, в нашем суровом, в общем то, краю цветение коротко, день на день не похож. Чтобы успеть уловить и оставить на полотне ускользающую красоту, нужна крепкая профессиональная рука. У Валентины Ваксман чего-чего, а профессионализма хватает. Уроженка Ярославля, окончившая в Ленинграде институт имени И. Е. Репина, она умеет выстраивать композицию так, что создается ощущение абсолютной естественности, непредвзятости того, что кисть художницы увековечила.
Ваксман пишет те цветы, что окажутся под рукой, те, что ей подарены или удастся срезать в чьем то саду. Это розы, флоксы, сирень, особо любимые пионы… Ее кисть легка, мазок невесомый, прозрачный, будто это не масляная живопись, а акварель.
У меня есть картина, подаренная Валентиной Ваксман — натюрморт «Жасмин». Эти цветы вообще то белые. Их природа создала для того, чтобы они привлекали не яркостью окраски, а запахом. Поэтому и букет жасмина на полотне по цвету сдержанный.
Но — он на картине Ваксман всегда разный. Меняется в зависимости от времени года, от того, утро сейчас или полдень, или — сумерки… Настроение того человека, что смотрит на увековеченный художницей букет, тоже меняется в зависимости от того, как смотрится неуловимый по цвету жасмин.
Наверное, если по нескольку раз смотреть на остальные букеты выставки «Краски лета», то они тоже предстанут в разных ипостасях…

Накопленное веками
Если выставка «Краски лета» — плоды творчества одного человека в течение одной творческой судьбы, то вторая представляет нам многовековой опыт целого народа, известного тем, что сохраняя самым бережным образом традиции бытовой культуры, достиг высот в современном техническом прогрессе.
Не надо пояснять, что это — японцы. Выставка называется «Самураи и красавицы», посвящена традиционному японскому искусству тканей. Экспонаты выставки собирались ее владельцем — большим знатоком японской культуры Мариной Голомидовой в течение двадцати лет. Часть экспонатов уже бывала в Челябинске, но в том объеме и том направлении, что нынешняя подборка, она представлена впервые.
Марина Голомидова — создатель и руководитель Екатеринбургского отделения общества «Россия — Япония», автор учебника по японскому языку, куратор многих выставок и так далее.
На этот раз нам представлены ткани, искусство производства которых в Японии уникально по разнообразию технологий и тонкости изготовления. Ткани представлены не сами по себе, а в изделиях — традиционной одежде, обуви, головных уборах, бытовых принадлежностях, игрушках. Все связано с традициями, не подменено современной материей, современными технологиями, которые могли бы запросто сымитировать и старинное ткачество, и древние способы окраски нитей и полотен.
Но этого на выставке нет. Почти все экспонаты сопровождены табличками «Ручная работа». И работа эта, если присмотреться, оказывается такой тонкой, что сравнить можно только с ювелирными изделиями.
Вспоминается, что японская электроника выросла на приходе в города нескольких поколений совсем юных сельских девушек, привезенных в города для работы на сборочных конвейерах. Несколько лет (совсем немного) девочки своими тоненькими гибкими пальчиками собирают на конвейере то, что выводит Японию на передний край технического прогресса. Потом, когда пальцы становятся менее гибкими, возвращаются домой, а их место занимает новое поколение девочек с тоненькими пальчиками и генетической памятью, в которой опыт, накопленный поколениями.
Об этом вспоминается, когда вглядываешься в экспонаты выставки, поражающие мастерством исполнения и красотой. Это изумительно яркая, декоративно насыщенная экспозиция, погружающая в экзотический для нас мир.
Как там у Киплинга? «Запад есть Запад, Восток есть Восток, и вместе им не сойтись».
Они сошлись в Восточной башне краеведческого музея: в двух выставках, куратор которых Мария Аникина: очень европейская, в чем то импрессионисткая живопись Валентины Ваксман и до последней ниточки японская выставка тканей.
И оказалось, что два вроде бы совершенно разных типа красоты совершенно не противоречат друг другу…




репродукции Вячеслава Шишкоедова
Поделиться

