К нам едет «Zooпарк»

В этот четверг в Челябинске начнутся гастроли замечательного нижегородского театра «Zooпарк», которые пройдут на сценах Театра драмы имени Наума Орлова и НХТ. Корреспондент «Южно­уральской панорамы» рассказывает о том, что можно будет на них увидеть.

Скроена из полутонов

Один человек попытался поговорить с другим, но ничего хорошего из этого не вышло. Один бирюк-отшельник дворянского происхождения пустил на свой порог обаятельного авантюриста, но ничего хорошего из этого не вышло. Один писатель сочинял страшные, но увлекательные сказки, в которых погибают дети, но ничего хорошего из этого не вышло. Драматург принес на суд цензору свою пьесу, цензор пьесу не пропустил. Что из этого вышло? Об этом можно узнать в спектаклях «Что случилось в зоопарке?», «Татарин маленький», «Человек-подушка» и «До завтра!», каждый из которых хоть и имеет пессимистическую окраску, зато чертовски убедительно рассказывает о самом главном: о том, что нет только черного и белого. Не только плохих и хороших. Жизнь скроена из полутонов. В этих полутонах и работает «Zooпарк».

Решили проверить себя

Стоит отметить, что все эти спектакли, кроме «Человека-подушки», «Zooпарк» уже приво­зил в Челябинск. Что касается постановки пьесы Мартина Макдонаха — это премьера. Она уже была показана в Москве — в Булгаковском доме. Причем, предваряя гастроли нижегородцев в столице, известный театральны критик Павел Руднев писал: «Хоть театр и базируется в Нижнем Новгороде, однако его участники живут в разных городах — Сарове, Перми, Москве. «Zooпарк» — редчайший пример частного театра с некоммерческим репертуаром, существующего много лет за пределами театральных столиц».

За постановку пьесы МакДонаха главные идеологи театра и его создатели — актеры Лев Харламов и Олег Шапков — взялись с некоторой опаской. По их словам, в Нижнем Новгороде еще год назад МакДонах был не самым известным драматургом, хотя, казалось бы, его сейчас не ставят разве что только в Монголии (хотя, может быть, и там ставят).

Впервые же с творчеством ирландского драматурга Лев и Олег познакомились в постановке пермского театра «У Моста». «Но мы так и не решились взяться ни за одну из двух трилогий МакДонаха. Возможно, потому, что у Сергея Федотова действительно очень интересные спектакли, и с ним не стоит соревноваться», — рассказывает Лев Харламов.

В итоге выбор актеров пал на «Человека-подушку» — сумасшедший гран-гиньоль — театр ужасов, где ответственность писателя за свои тексты носит какой-то уж совсем патологический характер. И который можно охарактеризовать всего двумя словами, которые полковник Куртц произносил в финале «Апокалипсиса сегодня»: «Ужас! Ужас!».
Вашему корреспонденту доводилось видеть две постановки «Человека-подушки». И обе в постановке екатеринбуржцев: театра «Волхонка» и ТЮЗа. Первым удалось испортить отличную вещь за счет какого-то бешеного ритма, который совершенно не подходит неспешному исходному материалу. Вторые наоборот разразились жутко убедительным триллером, после которого балабановский «Груз 200» покажется розовой водичкой.

— «Человек-подушка» — очень сложная вещь, — признается Лев, — но таким образом мы решили проверить себя. Мы с Олегом выросли за те восемь лет, что существует наш театр. Мы изменились. Стали совсем взрослыми парнями (улыбается).

Вызов был брошен, и как с ним справились актеры, можно будет увидеть 10 сентября на сцене Нового художественного театра (начало в 18:00). Стоит отметить, что в спектакле, который поставила давно сотрудничающая с «Zooпарком» Ирина Зубжицкая, Лев играет роль писателя Катуряна, а Олег — его брата Михаила и следователя Тупольски. Связано это с тем, что в постановке будет задействовано два состава. Всего же в спектакле примут участие семь актеров, и это своеобразный рекорд для столь камерного театра. «Пока у нас самое большое количество людей на сцене было четыре!» — смеется Лев.

Играют интерверсию

Другой, не менее любопытный и один из последних спектаклей «Zooпарка», о котором хочется рассказать — это «До завтра!» по пьесе японца Коки Митани. Его челябинцы смогут увидеть 7 сентября в Театре драмы имени Наума Орлова.

Интересно, что у этого произведения есть две версии: японская и интернациональная. Нижегородцы играют интернациональную. «Мы, конечно, ознакомились с японским вариантом, — говорит Лев, —  но там очень много узкоспециальных вещей, которые завязаны на месте и времени действия. В интернациональной версии это все служит фоном. В нашем спектакле нельзя сказать, что события происходят в сороковом году в Японии. Они могли бы происходить и в современной России». С виду это пьеса о цензуре, но на самом деле, как уверяет Лев, это очень серьезный разговор о театре и драматургии:

— Там все действие происходит в течение восьми дней.

В смысле — семи дней и одного антракта. И вот с каждым новым днем ситуация чуть-чуть поворачивается, зритель понимает, что это еще про драматургию, взаимоотношения народа и власти, интеллигенции и государства, и так далее.

Евгений Ткачев