Кокошник в моде. Стилисты говорят о возвращении народных традиций
10 ноября 2025
Фото: Дмитрий Куткин («Вечерний Челябинск»)
Новую волну популярности в России получил кокошник, который является символом русского традиционного костюма.
На этот факт даже обратил внимание президент России Владимир Путин, выступая на ежегодном заседании международного дискуссионного клуба «Валдай». Глава государства подчеркнул важность сохранения народных традиций и их значение для нынешней молодежи.
«Молодые девушки на разные мероприятия приходят в кокошниках, русских нарядах, и меня это очень радует. Почему? Это значит, что, несмотря на все попытки разложить российское общество изнутри, наши противники не добиваются никакого результата, наоборот, получают обратный эффект. Очень хорошо, что у нашей молодежи есть такая внутренняя защита. Это говорит о зрелости и прочности нашего общества», — сказал российский лидер.
Возрождение кокошника — это некий символ обращения к своим истокам и корням, а также поиск опоры в многовековой и богатой истории России, ее наследии и уникальных традициях. Эти тезисы в полной мере отразила философия первого всероссийского «Фестиваля Кокошника», который прошел в Челябинске в рамках женского форума «Стальное кружево Урала».
«Благодарю каждую из вас, кто надел этот прекрасный головной убор. Как выяснилось, кокошник есть в гардеробе практически у каждой женщины. Молодежь надевает их и с джинсами, и с вечерними платьями, а дамы постарше зачастую ждут какого-то внутреннего разрешения. Увидеть этот головной убор можно все чаще и чаще. Можно сказать, что кокошник — это наша ДНК. Надеюсь, что мы заложим традицию проведения такого фестиваля и он станет ежегодным», — сказала общественный деятель Ирина Текслер.
На фестивале коллекцию переосмысленных традиционных костюмов представили модельеры из Челябинска и Екатеринбурга. Южноуральские образы, в которых девушки выходили на сцену, были вдохновлены уральскими самоцветами и драгоценностями, ремеслами и сказами. Не обошлось и без наряда легендарной Хозяйки Медной горы, но были и вполне современные образы. Свои коллекции представили художественные руководители Театра моды русского костюма Юлия Меньшенина и Надежда Черушева, а также дизайнер Мария Калмагорова.
«Это невероятная красота, а главное — возможность обратиться к истокам и показать истинную женскую природу. Традиции нашей многогранной России невероятно красивы, и они проявляются через каждого ее жителя. Этого нельзя не замечать. Мы представляли коллекцию кокошников на Московской и Дубайской неделях моды. Это было очень красиво», — отметила создательница бренда ЭТНОfresh Марина Вилисова.
Соседи из Свердловской области представили очень колоритную и самобытную коллекцию под названием «Ковер судьбы». Это коллаборация местного бренда и Тюменской ковровой мануфактуры. Наряды, которые продемонстрировали модели, вдохновлены теплыми воспоминаниями детства, теми волшебными мгновениями, когда мы любовались нежными узорами бабушкиного ковра.
«Продвигать и представлять наш культурный код — для меня всегда гордость. Будем чтить наши традиции и привносить в них дерзкий огонек», — отметила основатель и дизайнер бренда Ирина Матюшенко.
Также коллекцию нарядов представила дизайнер Марина Вилисова. Неповторимые образы женских костюмов она создавала в коллаборации с парикмахером международного класса Ириной Жоховой, поэтому одним из ключевых элементов стали прически моделей, а именно — косы. Наши предки верили, что волосы несут особенную энергию и жизненную силу, которую необходимо беречь и уважать. История причесок сохранила многочисленные ритуалы, где особое значение придавалось процессу расчесывания, способу заплетания и уходу за волосами. Современная мода вновь обращается к древней мудрости. Сейчас коса переживает второе рождение, становясь ультрапопулярным элементом стиля современной девушки. Она гармонично вписывается практически в любой образ. Другая коллекция, которую представила Марина Вилисова, была посвящена многоликой России.
«Кокошник — это не массовое явление, а по большей части некий нишевый тренд в рамках высокой моды. Основной его сутью является использование мощнейшего культурного кода на красных дорожках или мероприятиях, где присутствует большое количество звезд. Он больше элитарный, нежели повседневный и массовый. Однако сейчас в России происходят такие события, когда мы обращаемся к нашим корням, к нашей истории. Большое количество людей отдает предпочтение образу, который несет в себе родной культурный код. Это не только кокошники, но и льняные рубашки, и кружево, и вышивка на ткани. Но прежде чем вписать такую вещь в свой гардероб, необходимо определить ее стиль и качество. Второе правило — необходимо обязательно добавить этому элементу поддержку. Это должна быть минимум еще одна вещь в таком же стиле», — отметила стилист Ольга Мартынова, рассказывая об интеграции кокошника в современные образы.
Первый всероссийский «Фестиваль кокошника» в Челябинске стал пространством, где древние традиции столкнулись с креативностью XXI века. Уральские дизайнеры наглядно показали, как может такой традиционный головной убор зазвучать по-новому в современной моде, подчеркивая уникальность и непревзойденную привлекательность русской женщины. В рамках фестиваля прошел мастер-класс по изготовлению кокошника, определение его места в современном гардеробе, а также лекция об истории этого символа русской культуры.
«Молодые девушки на разные мероприятия приходят в кокошниках, русских нарядах, и меня это очень радует. Почему? Это значит, что, несмотря на все попытки разложить российское общество изнутри, наши противники не добиваются никакого результата, наоборот, получают обратный эффект. Очень хорошо, что у нашей молодежи есть такая внутренняя защита. Это говорит о зрелости и прочности нашего общества», — сказал российский лидер.
Возрождение кокошника — это некий символ обращения к своим истокам и корням, а также поиск опоры в многовековой и богатой истории России, ее наследии и уникальных традициях. Эти тезисы в полной мере отразила философия первого всероссийского «Фестиваля Кокошника», который прошел в Челябинске в рамках женского форума «Стальное кружево Урала».
«Благодарю каждую из вас, кто надел этот прекрасный головной убор. Как выяснилось, кокошник есть в гардеробе практически у каждой женщины. Молодежь надевает их и с джинсами, и с вечерними платьями, а дамы постарше зачастую ждут какого-то внутреннего разрешения. Увидеть этот головной убор можно все чаще и чаще. Можно сказать, что кокошник — это наша ДНК. Надеюсь, что мы заложим традицию проведения такого фестиваля и он станет ежегодным», — сказала общественный деятель Ирина Текслер.
На фестивале коллекцию переосмысленных традиционных костюмов представили модельеры из Челябинска и Екатеринбурга. Южноуральские образы, в которых девушки выходили на сцену, были вдохновлены уральскими самоцветами и драгоценностями, ремеслами и сказами. Не обошлось и без наряда легендарной Хозяйки Медной горы, но были и вполне современные образы. Свои коллекции представили художественные руководители Театра моды русского костюма Юлия Меньшенина и Надежда Черушева, а также дизайнер Мария Калмагорова.
«Это невероятная красота, а главное — возможность обратиться к истокам и показать истинную женскую природу. Традиции нашей многогранной России невероятно красивы, и они проявляются через каждого ее жителя. Этого нельзя не замечать. Мы представляли коллекцию кокошников на Московской и Дубайской неделях моды. Это было очень красиво», — отметила создательница бренда ЭТНОfresh Марина Вилисова.
Соседи из Свердловской области представили очень колоритную и самобытную коллекцию под названием «Ковер судьбы». Это коллаборация местного бренда и Тюменской ковровой мануфактуры. Наряды, которые продемонстрировали модели, вдохновлены теплыми воспоминаниями детства, теми волшебными мгновениями, когда мы любовались нежными узорами бабушкиного ковра.
«Продвигать и представлять наш культурный код — для меня всегда гордость. Будем чтить наши традиции и привносить в них дерзкий огонек», — отметила основатель и дизайнер бренда Ирина Матюшенко.
Также коллекцию нарядов представила дизайнер Марина Вилисова. Неповторимые образы женских костюмов она создавала в коллаборации с парикмахером международного класса Ириной Жоховой, поэтому одним из ключевых элементов стали прически моделей, а именно — косы. Наши предки верили, что волосы несут особенную энергию и жизненную силу, которую необходимо беречь и уважать. История причесок сохранила многочисленные ритуалы, где особое значение придавалось процессу расчесывания, способу заплетания и уходу за волосами. Современная мода вновь обращается к древней мудрости. Сейчас коса переживает второе рождение, становясь ультрапопулярным элементом стиля современной девушки. Она гармонично вписывается практически в любой образ. Другая коллекция, которую представила Марина Вилисова, была посвящена многоликой России.
«Кокошник — это не массовое явление, а по большей части некий нишевый тренд в рамках высокой моды. Основной его сутью является использование мощнейшего культурного кода на красных дорожках или мероприятиях, где присутствует большое количество звезд. Он больше элитарный, нежели повседневный и массовый. Однако сейчас в России происходят такие события, когда мы обращаемся к нашим корням, к нашей истории. Большое количество людей отдает предпочтение образу, который несет в себе родной культурный код. Это не только кокошники, но и льняные рубашки, и кружево, и вышивка на ткани. Но прежде чем вписать такую вещь в свой гардероб, необходимо определить ее стиль и качество. Второе правило — необходимо обязательно добавить этому элементу поддержку. Это должна быть минимум еще одна вещь в таком же стиле», — отметила стилист Ольга Мартынова, рассказывая об интеграции кокошника в современные образы.
Первый всероссийский «Фестиваль кокошника» в Челябинске стал пространством, где древние традиции столкнулись с креативностью XXI века. Уральские дизайнеры наглядно показали, как может такой традиционный головной убор зазвучать по-новому в современной моде, подчеркивая уникальность и непревзойденную привлекательность русской женщины. В рамках фестиваля прошел мастер-класс по изготовлению кокошника, определение его места в современном гардеробе, а также лекция об истории этого символа русской культуры.
Поделиться
