Город на бумаге. Что рисуют художники на Кировке
8 июля 2023
Фото: автора
Как часто на главной пешеходной улице Челябинска вы обращали внимание на молодых людей с планшетками, стопками бумаг, карандашами и лайнерами в руках? Они не привлекают к себе внимание, что-то там водят карандашом или мелом по листу…
В одном месте они сидят большой компанией на скамье, ниже по улице спряталась еще пара девушек, а еще есть художники-одиночки, перемещающиеся с места на место. Кто-то сидит на скамейках, кто-то на складных стульях, а кто-то вовсе на брусчатке. Мало кто на них обращает внимание, да и они сами не отвлекаются ни на прохожих, ни на бренчащих и голосящих уличных музыкантов.
Как человек, далекий от рисования, я всегда с восхищением смотрю на тех, кто может перенести вещи на бумагу не словами, а образами. Поэтому, проходя мимо очередного художника, я не удержалась и спросила: «А что это вы рисуете?» Девушка в шортах и клетчатой рубашке, не отвлекаясь, буркнула, что это учебное задание. Слово за слово, и мы разговорились. Ее зовут Катя, она больше любит рисовать природу в уединении от людей, но в этот день ей нужно было изобразить архитектуру челябинского «Арбата». Еще она рассказала, что помимо Кировки они с одногруппниками также рисуют на Алом Поле, в парке Терешковой и на пленэре на природе.
Катя продолжила водить карандашом по бумаге, а я пошла дальше по Кировке, где выбрала себе одиночество еще одна художница. Марина сидела на лавочке, рядом лежал расстегнутый рюкзак, из него выглядывал пенал с разными карандашами. Она склонилась над голубой планшеткой и быстро чертила линии и силуэты на бумаге. «Кировка очень удобное место для рисования, — ответила мне художница. — На одной улице собрано много разных зданий и архитектурных элементов. Но мне больше нравится рисовать природу: всякие там деревья, кусты или цветы». Марина замолчала, оценивая свою зарисовку.
Вдруг я поняла, что пообщаться с художником и не научиться рисовать просто безумие. Ну вот когда можно вот так запросто получить экспресс-урок рисования? Марина устало вздохнула и согласилась показать, как держать в руках карандаш. Свободное место нашли быстро: все лавочки в тени были заняты, а вот места под палящим солнцем были свободны. Там мы и сели, начался минутный мастер-класс.
Главное, не углубляться в детали, втолковывала мне студентка, нужно передать начертания и силуэты, поэтому необязательно выводить каждую впадинку или царапину. Я держала лайнер, как мне потом сказала Марина, и чувствовала себя крайне напряженно. Казалось, сейчас проведу первую линию и сразу все испорчу. Я металась взглядом от кустика к выделенному мне листу бумаги и обратно. Я не понимала, с чего начинать, как вообще рисовать. Еще один вздох учительницы, и она забрала у меня свои инструменты. По принципу «делай, как я» показала, как рисовать. Наметила главную линию, прорисовала макушку кустика, один листик, второй, вот она уже рисует контур другого куста, и еще одного. Готово. Буквально несколько минут, и все уже на бумаге.
Теперь, понимая с чего начинать, я, не боясь, провела первую линию, за ней вторую, третью. Я и сама не замечала, как мои глаза бегают туда-сюда. Но минуты через три-четыре у меня получился мой первый за долгое время рисунок с натуры. Самостоятельный! Смогла, значит, можно попробовать рисовать еще. Старательной ученице отвели место на лавочке в тени. Вторым моим рисунком стало мусорное ведро с деревом.
Дорисовывая, я подумала, зачем вообще нужны художники, когда у каждого второго хорошая камера на смартфоне. Рисовать, конечно, весело, но все же... Марина странно на меня посмотрела: «Затем же, зачем нужна и художественная литература среди массы научных исследований и докладов. Рисуя, художники изображают окружение, понимая его по-своему. Поэтому людям и интересно за ними наблюдать. Лично мне интереснее смотреть на историю, пропущенную через сознание и личность автора. Все, конечно, сугубо индивидуально: кому картины, кому фотографии, потому что и фотографы могут создавать удивительные вещи».
В самом начале Кировки сидела еще одна компания. Каждый рисовал своё: один парень изображал мусорное ведро, другой — дом парламента, девушка — фонарный столб напротив. Парень по имени Влад сидел на деревянном ящике и задумчиво крутил карандаш: «Я думаю, что, рисуя здания, накапливаю опыт об их многообразии и различности их фактур. Вообще мне, как художнику, хотелось бы порисовать в различных местах нашей планеты, особенно что-то уникальное, с интересной историей». А по мнению его друга Саши, эти практики помогают понять пространства вне природы и разные концепты архитектуры, это полезно для будущих проектов.
И еще студенты попросили больше не отвлекать их от работы. Они же художники, а мы им мешаем видеть мир.
Как человек, далекий от рисования, я всегда с восхищением смотрю на тех, кто может перенести вещи на бумагу не словами, а образами. Поэтому, проходя мимо очередного художника, я не удержалась и спросила: «А что это вы рисуете?» Девушка в шортах и клетчатой рубашке, не отвлекаясь, буркнула, что это учебное задание. Слово за слово, и мы разговорились. Ее зовут Катя, она больше любит рисовать природу в уединении от людей, но в этот день ей нужно было изобразить архитектуру челябинского «Арбата». Еще она рассказала, что помимо Кировки они с одногруппниками также рисуют на Алом Поле, в парке Терешковой и на пленэре на природе.
Катя продолжила водить карандашом по бумаге, а я пошла дальше по Кировке, где выбрала себе одиночество еще одна художница. Марина сидела на лавочке, рядом лежал расстегнутый рюкзак, из него выглядывал пенал с разными карандашами. Она склонилась над голубой планшеткой и быстро чертила линии и силуэты на бумаге. «Кировка очень удобное место для рисования, — ответила мне художница. — На одной улице собрано много разных зданий и архитектурных элементов. Но мне больше нравится рисовать природу: всякие там деревья, кусты или цветы». Марина замолчала, оценивая свою зарисовку.
Вдруг я поняла, что пообщаться с художником и не научиться рисовать просто безумие. Ну вот когда можно вот так запросто получить экспресс-урок рисования? Марина устало вздохнула и согласилась показать, как держать в руках карандаш. Свободное место нашли быстро: все лавочки в тени были заняты, а вот места под палящим солнцем были свободны. Там мы и сели, начался минутный мастер-класс.
Главное, не углубляться в детали, втолковывала мне студентка, нужно передать начертания и силуэты, поэтому необязательно выводить каждую впадинку или царапину. Я держала лайнер, как мне потом сказала Марина, и чувствовала себя крайне напряженно. Казалось, сейчас проведу первую линию и сразу все испорчу. Я металась взглядом от кустика к выделенному мне листу бумаги и обратно. Я не понимала, с чего начинать, как вообще рисовать. Еще один вздох учительницы, и она забрала у меня свои инструменты. По принципу «делай, как я» показала, как рисовать. Наметила главную линию, прорисовала макушку кустика, один листик, второй, вот она уже рисует контур другого куста, и еще одного. Готово. Буквально несколько минут, и все уже на бумаге.
Теперь, понимая с чего начинать, я, не боясь, провела первую линию, за ней вторую, третью. Я и сама не замечала, как мои глаза бегают туда-сюда. Но минуты через три-четыре у меня получился мой первый за долгое время рисунок с натуры. Самостоятельный! Смогла, значит, можно попробовать рисовать еще. Старательной ученице отвели место на лавочке в тени. Вторым моим рисунком стало мусорное ведро с деревом.
Дорисовывая, я подумала, зачем вообще нужны художники, когда у каждого второго хорошая камера на смартфоне. Рисовать, конечно, весело, но все же... Марина странно на меня посмотрела: «Затем же, зачем нужна и художественная литература среди массы научных исследований и докладов. Рисуя, художники изображают окружение, понимая его по-своему. Поэтому людям и интересно за ними наблюдать. Лично мне интереснее смотреть на историю, пропущенную через сознание и личность автора. Все, конечно, сугубо индивидуально: кому картины, кому фотографии, потому что и фотографы могут создавать удивительные вещи».
В самом начале Кировки сидела еще одна компания. Каждый рисовал своё: один парень изображал мусорное ведро, другой — дом парламента, девушка — фонарный столб напротив. Парень по имени Влад сидел на деревянном ящике и задумчиво крутил карандаш: «Я думаю, что, рисуя здания, накапливаю опыт об их многообразии и различности их фактур. Вообще мне, как художнику, хотелось бы порисовать в различных местах нашей планеты, особенно что-то уникальное, с интересной историей». А по мнению его друга Саши, эти практики помогают понять пространства вне природы и разные концепты архитектуры, это полезно для будущих проектов.
И еще студенты попросили больше не отвлекать их от работы. Они же художники, а мы им мешаем видеть мир.
Поделиться
