«Платье города‑2014»: самые интересные эскизы от резидентов

12 Марта 2014
«Платье города‑2014»: самые интересные эскизы от резидентов

Ежегодно у местных дизайнеров появляется прекрасная возможность продемонстрировать мастерство. Фестиваль «Платье города», организованный имидж-клубом «Светлана», каждый раз собирает десятки дарований. В этом году на юбилейном, 15-м празднике моды состав ожидается как никогда сильный.

Ежегодно у местных дизайнеров появляется прекрасная возможность продемонстрировать мастерство. Фестиваль «Платье города», организованный имидж-клубом «Светлана», каждый раз собирает десятки дарований. В этом году на юбилейном, 15-м празднике моды состав ожидается как никогда сильный.

Сотни нарядов, километры ткани и центнеры ручной отделки — борьба за победу предстоит жаркая. «ЮП» узнала о самых интересных проектах резидентов фестиваля и вспомнила, чем они удивляли в прошлом году.

Космическая одиссея

В прошлом году Ярослав Заикин поразил зрителей изумительной вечерней коллекцией Persona Grata, созданной в стиле ар-деко. Он продемонстрировал пять моделей, выполненных в черном, золотом и бордовом цвете из бархата, шифона, атласа, тафты, пайеточной ткани. Красота нарядов и нужное настроение, заданное треком Мэрилина Мэнсона Sweat Dreams, заставили зал затаить дыхание. В этот раз дизайнер не изменяет традициям. Зрители увидят шикарные платья и комплекты одежды, чей спектр применения достаточно широк: от вечернего выхода и до свадьбы, а история возникновения очень интересна.

— Я просматривал фильмы с начала 60-х по конец 70-х годов. Меня вдохновила эпоха «Свингующих 60-х», — говорит Ярослав. — Это период начала эры пилотируемой космонавтики. Именно в то время был совершен большой вклад в модную индустрию. Все вышеупомянутое сложилось в креативный микс, и я решил создать коллекцию Haute Couture «Барбарелла».

Кстати, челябинский дизайнер не единственный, кого вдохновила «Барбарелла» 1968 года. Среди почитателей фильма числятся британцы из группы Duran-Duran, назвавшие себя в честь персонажа картины. Навевает творческий креатив и тот факт, что костюмы для красавицы Джейн Фонды, сыгравшей главную роль, шил Пако Рабан. 

— 60-е считаются расцветом синтетики, — говорит Ярослав. — В своей коллекции я хотел отобразить эти годы и использовал искусственную кожу на трикотажной основе, ничуть не уступающую натуральной во всех показателях. Из натуральных тканей: шелк, шифон. От выбора ткани, за помощь в котором большое спасибо имиджмейкеру Марине Синдюковой, до последних стежков прошло 25 дней. Зрители увидят пять взрослых моделей и одну детскую.

Страстные переплетения

Елизавета Анкудинова уже не в первый раз порадует зрителей неожиданным нарядом. В прошлом году это было длинное, приталенное зеленое платье, которое казалось более, чем классическим. Если бы не одно маленькое «но» — разрез спереди, открывающий изумленным взглядам миниатюрные черные кожаные шорты. В этом году такого активного эпатажа не предвидится, однако девушка все равно постарается удивить.

— Свой наряд я назвала «Страсть», — говорит дизайнер. — Платье навеяно работами безумно талантливого Роберто Кавалли. Его одежда, на первый взгляд очень легкая и романтичная, всегда оригинальна и сексуальна. 

Блистательный итальянец, а также надвигающееся весеннее настроение навеяли желание создать что то женственное и страстное. Зрители увидят черное, атласное, глянцевое платье в пол, с подолом «русалочий хвост», не таким широким, как в классическом исполнении. Но вся соль образа — в красном пальто. 

— Сегодня очень популярна одежда с ассиметричным подолом, — говорит Лиза. — Однако всегда удлинение приходится на заднюю часть одеяния. Я не рискну заявлять, что являюсь новатором и изобрела что-то новое, однако подобного не видела нигде. В моем пальто удлиненным будет перед. Добавьте сюда необычный низ: баску, переплетение на спине из тканей, разных по фактуре: атлас и драп, получится яркий подиумный наряд. Родные одобрили, но посетовали: «опять все будет висеть в шкафу». А я бы надела! Жаль, что размер не мой.

Нежная брутальность

Если сравнивать коллекции с единичным изделием, можно сказать, что, во-первых, каждая модель как часть пазла. А второе — само по себе пазл. Нет никаких сомнений в том, что уровень выразительности работы Галины Синициной будет зашкаливать. Каждый год эта девушка представляет наряды высочайшего уровня. В прошлый раз ее победная коллекция «Раффлезия» пела оду женщинам-вамп. Лаконичные нежные формы неожиданно сочетались с чем-то жестким, брутальным. Летящие фактуры шелка и шифона сливались с агрессивной кожей. Под изящным пальто прятался корсет с шипами. Этот контраст восклицательным знаком проходил через все образы. В этот раз Галина вновь продемонстрирует зрителям оригинальную коллаборацию настроений и покажет модель «Кружевной сад», несущую в себе красоту, которую не хочется растягивать на коллекции.

— Идея сделать такой наряд родилась у меня, когда я всерьез занялась созданием свадебных и вечерних платьев, — рассказывает дизайнер. — Сейчас в своей творческой мастерской я посвящаю этому все свое свободное время. Платье, которое вы увидите на «Платье города 2014» предназначено для смелой, раскованной девушки, спасающей этот мир своей красотой и красотой моды. Модель с очень смелым решением, контрастным сочетанием фактур и материалов. В идее платья замиксованы девичья невинность и женская чувственность. 

Вечернее платье выполнено полностью в белом цвете, а это, между прочим, главный тренд сезона весна-лето 2014. Сквозь тончайшую сетчатую основу платья проглядывает соблазнительное нижнее белье. Наряд покрыт роскошными кружевными цветами. Сзади по полу скользит воздушный шлейф, который легко отстегивается, открывая смелый, чувственный разрез. Уже не в первый раз Галина демонстрирует оригинальное сочетание разных по фактуре тканей, которыми и вдохновляется. 

— При совмещении мягкой хлопковой сетки и фактурного кружева получается безумно красивый эффект, — делится дизайнер. — Он усиливается обилием ручного декора. Вообще, самым трудоемким оказалось создание объемных 3D цветов из кружева. Но когда создаешь то, что тебе нравится, время летит незаметно, и все получается отлично!

Кельтские мотивы

В прошлом году дизайнер Анастасия Подмарева создала платье и жакет из контрастных по фактуре тканей. Жаккард и атлас создавали органичное соседство в компании с трикотажем. Наряд благородных спокойных цветов произвел самое приятное впечатление. В этот раз Анастасия вместе с Ольгой Прохоровой приготовили коллекцию, навеянную этническими мотивами.

— Наш проект называется «Самайн», — говорит дизайнер. — Это кельтский праздник окончания уборки урожая. Изначально источником для нашей коллекции были только тенденции моды на осень-зиму 2014 года. Мы смотрели коллекции ведущих домов моды. Анализировали, что нас привлекает, подходит ли для наших целей. Но получалось неинтересно, не было какой то изюминки. Потом я натолкнулась в Интернете на фотографии фестиваля реконструкции быта скандинавов, очень многое понравилось. Грубые натуральные ткани, свободные формы. Решили объединить. 

Работа в команде девушек не тяготит. Ольга отвечает за изготовление декоративных элементов — она главная по плетению орнаментов. Анастасия — генератор идей, а еще на ней раскрой и пошив тоже на ней — так как у нее специальное образование, а Ольга энтузиаст-любитель.

Цветовая гамма коллекции: от зеленого до коричневого, также присутствует синий, бежевый. Тем не менее, все достаточно лаконично. Девушки подбирали ткани с грубой фактурой. В связи с этим на одной из репетиций одна модель окрестила коллекцию «рабочей одеждой».

— Главная изюминка нашей работы — это орнамент,— считает Анастасия. — Точнее, его исполнение. Мы плели из макраме шнур, самый обычный. А потом выкладывали его в нужные нам узоры. Так у нас сделаны некоторые съемные украшения (для формоустойчивости мы оплетали проволоку).

Дело в шляпе

Дизайнер Екатерина Андронова легких путей не ищет. В прошлом году ее модель вышла в платье, декорированном примерно тысячью опаленных кружочков из ткани и закрепленных жемчужинами. Нынче работа ничуть не менее кропотлива.

— В этот раз меня вдохновила Англия, — говорит Екатерина. — Страна древних традиций, сказок, легенд и мифов. Особенно прекрасно время правления королевы Елизаветы, любившей внешний блеск и роскошь. Женское платье царствyющих особ было в приоритете британской моды XVI века. Основные черты: грандиозность рyкавов — как в мyжском, так и в женском наряде. Такой стиль родился и воплотился в моей работе. Вы увидите образ настоящей английской королевы.

Грациозность, элегантность, утонченность, гармония и женственность — все воплощено в работе дизайнера. В костюме используется 15 метров органзы, соблазнительное черное кружево, бисер, стразы «Сваровски», различные бусины. Венчает все это великолепие особый крой изделия.

— Изюминка моей работы — воротник, необычные рукава, складки, пояс и роскошная черная шляпка диаметром 80 см, украшенная стразами.

 Фестиваль «Платье Города 2014» пройдет 14 марта в Театре оперы и балета имени Глинки. Начало в 18:30.Билеты в городских зрелищных кассах и кассах театра.

 Соня Гудим

 фото Вячеслава Шишкоедова, Виталия Гариева, Анастасии Караваевой, из личных архивов

 

 "Барбарелла" и Persona Grata Ярослава Заикина

 

         

Платье Екатерины Андроновой (2013)

 

Платье Елизаветы Анкудиновой (2013)

 

 "Раффлезия" Галины Синициной

 

Платья Екатерины Андроновой (2014), платье Анастасии Подмаревой (2013)

 

 

"Самайн" Анастасии Подмаревой и Ольги Прохоровой

Поделиться

Публикации на тему
Новости   
Спецпроекты